פנמה הציגה באופן רשמי את "היפרסטציה הטרופית", תערוכה שתייצג את המדינה בתערוכת האמנות הבינלאומית ה-61 של ונציה בוניאל, אחד האירועים החשובים ביותר של האמנות העכשווית ברחבי העולם..

העבודה של הצמד האמנותי השליחים של השמש, שנוצרה על ידי אנטוניו חוזה גוזמן ואיווה Jankovic, תייצג את המדינה בביתן פנמה עם הצעה החוקרת זיכרון, עקירה וסיפורים הקשורים לבניית תעלת תעלת..

התערוכה תתקיים בוונציה בין מאי ל-2026 בנובמבר, תוך חיזוק נוכחותה של המדינה במעגל הבינלאומי של אמנות עכשווית.

הפרויקט כולל את אוצרות אנה אליזבת גונזאלס ו- Mónica E. Kupfer ומהווה חלק ממאמץ של משרד התרבות, עם תעלת פנמה ועיר הידע, במטרה לייסד כישרונות פנמהניים וחיזוק המערכת האקולוגית האמנותית הלאומית..
הנציב ג'אני בינצ'יני ממשרד התרבות של פנמה אמר כי:

"הפרויקט הזה מאמת מחדש את המחויבות שלנו לעיסוקים אמנותיים המחזירים את האופן שבו מוסדות מתייחסים להיסטוריה ולידע החומרי. Guzmán ו Jankovic מציעים מודל של תרגול מושרש בשיתוף פעולה, המשכיות תרבותית והשתקפות ביקורתית על מחויבויות קולוניאליות..

בית פנמה הופך, באמצעות עבודה זו, מרחב למפגש קולקטיבי, הגיוני וחברתי מחויב, ומשקף את האחריות של משרד התרבות לתמוך באמנות שמתנהלת דיאלוגים עם הסיפורים החיים ומציאות עכשווית..
תערוכה על זיכרון, היסטוריה וטריטוריה

" hyperstition" מתייחס לזיכרונות היסטוריים הקשורים לבניית תעלת פנמה ועקירתם של קהילות במהלך יצירת אזור התעלה.ההצעה האמנותית מתייחסת לקהילות כגון צ'אגרס, קיסר וגורגונה, אשר נעקרו בתהליך זה, בהקשר המסומן על ידי אתגרים של הפרדה וקולוניאליזם.מנקודת מבט זו, העבודה מזמינה אותם לסקור באופן ביקורתי את העובדות הללו ואת ההשלכות שלהם על הזיכרון הקולקטיבי של המדינה..

ההתקנה מציעה חוויה immersive המשלבת טקסטיל, קול ותמונות ארכיון, מזמין את המבקר לבצע השתקפות עכשווית על זיכרון, הגירה וטריטוריה.

פצע מונומנטלי עם בד בצבע אינדיגו, חומר הקשור היסטורית לכלכלות קולוניאליות, עבודה בכפייה וגירה טרנסטלנטית, ניתן למצוא במרכז ההתקנה..

העבודה משלבת מסורות ילידיות, הגירה אפרו-קארביאן וזהות פנמה עכשווית, יצירת חלל המחבר היסטוריה, תרבות וניסיון קולקטיבי.

האמנים אנטוניו חוסה גוזמן ואיווה Jankovic - Messengers של השמש לפתח תרגול אמנותי המשלב טקסטיל, קול, ארכיונים וזיכרון כדי לחקור סיפורים על תנועה, זהות ופזורה.

האמנים ציינו: "העבודה שלנו נעה מעבר לניטראליות של הקובייה הלבנה, עם דגש על חוויה מגובשת ונוכחות קולקטיבית.טקסטיל יש זיכרון, טקס הופך מקום לתיקון הפסקות היסטוריות ושיתוף פעולה עם ידע אסטרלי פותח תהליך מתמשך של טרנספורמציה.We מציעים אמנות כאזור של האמנציפציה - שבו קול, ייצור ויצירת צורות חדשות של שייכות.".

פרויקט שנבחר על ידי שיחה פתוחה

הפרויקט נבחר בשנת 2025 באמצעות שיחה פתוחה שאורגן על ידי משרד התרבות וקיבל 89 הצעות מאמנים ושותפים קולקטיביים..

ההצעות הוערכו על ידי חבר מושבעים בינלאומי עצמאי, המורכב מאנשי מקצוע אמנות עכשווית באמריקה הלטינית, עם קריטריונים של קוהרנטיות מושגית, מסלול אמנותי ויציבות הפרויקט..

פנמה בוונציה Biennial
ונציה Biennial מאחדת כל שנתיים אמנים, אוצרות, מבקרים ומבקרים מרחבי העולם ונחשבת לאחת הפלטפורמות המשפיעות ביותר של אמנות עכשווית..

במשך שנים רבות, יוצרי פנמה משכו את הדרך לשלב העולמי החשוב הזה, הן באמנות והן באדריכלות דונריו.שדרך זו כוללת יצירות פנמהיות בביתן האמריקאי הלטיני (IILA), אבהות לאומיות אחרות או את התערוכה המרכזית של הדונריו..

ביתן הלאומי באומנות ונציה בשנת 2024 ושוב בשנת 2026, מסמן אבן דרך כי פנמה הופכת את השתתפותה בפרויקט מדינה: מאמץ משותף בין מדינה, מפעל פרטי, מוזיאונים, תרבות ושכירי חרב שמראה כיצד שיתוף פעולה בין מגזרים יכול לחזק את ההקרנה הבינלאומית של אמנות פנמה וליצור גאווה תרבותית למדינה..
מידע נוסף: https://panamapavilion.org/